Пётр Кончаловский и русская школа живописи: идем в «Артефакт»

Премьера! С искусствоведом Натальей Панкратовой отправляемся на экскурсию по новой выставке в галерее «Артефакт» на Пречистенке. «Пётр Кончаловский и русская школа живописи. Шедевры из частных собраний» - эта выставка, составленная из шедевров выдающихся художников XIX-XX веков, фокусируется на исследовании художественного метода Петра Кончаловского, сопоставляя темы его живописи с их развитием в работах других крупнейших мастеров, таких как И. Репин, И. Шишкин, Н. Рерих, В. Поленов, Р. Фальк, А. Лентулов, Б. Григорьев.

Сам Кончаловский здесь предстает совсем не тем «певцом сирени», к которому нас приучили школьные учебники. Перед нами художник невероятной живописной энергии — ученик Сезанна, один из создателей «Бубнового валета», человек, который сумел соединить французскую живописную свободу с русской мощью цвета и формы. Вживую особенно поражает фактура его работ: густая, тяжелая, почти скульптурная живопись, ради которой, собственно, и стоит идти на выставку, а не смотреть репродукции.

Но, пожалуй, самое интересное здесь — художники вокруг Кончаловского. Потому что выставка устроена как разговор о преемственности и о том, как рождалась московская школа живописи XX века.

Рядом с Кончаловским — Александр Осмёркин, один из самых тонких мастеров круга «Бубнового валета», в чьих работах французская школа вдруг становится очень русской и почти музыкальной. Юрий Пименов — еще до своих знаменитых «новостроек» и солнечных московских улиц, — тонкий живописец предметного мира и цвета. Аристарх Лентулов — взрывной, театральный, авангардный. Павел Кузнецов — с его почти восточной мягкостью и декоративностью. И, конечно, Николай Фешин — художник, рядом с которым обычно невозможно пройти спокойно: его нервная, стремительная живопись буквально мерцает и распадается на мазки прямо на глазах.

Именно благодаря такому соседству становится особенно заметно, как русская живопись первой половины XX века одновременно смотрела и на Париж, и внутрь собственной традиции. Петр Кончаловский не только доказал в своем творчестве, что традиции и новаторство можно соединить, но и стал связующим звеном между классической школой и авангардом.

Добавим, что традиционно «Артефакт» представил те произведения признанных художников, которых нет в музейных коллекциях, более того, они редко выставляются для широкой публики и потому вызывают большой интерес. В общем, пропустить нельзя идти смотреть. Запятую поставим на выставке)

Организационные моменты:  

• Предварительная оплата обязательна. Отменить участие можно не позднее, чем за 30 часов до начала.
  Билет на выставку входит в стоимость экскурсии, дополнительно покупать ничего не нужно. Есть льготы.
• Место встречи вы увидите после записи.
• В группе не более 15 человек. 
• Если вы не справляетесь с записью на сайте, пишите нам на project@kotoroy.net, в чат на сайте или в WhatsApp (тел. +7 925 081 78 54  в будни с 11 до 19). В вечернее время и выходные дни принимаются сообщения и звонки только по текущим мероприятиям.