Прогулки и путешествия

30 августа, под занавес уходящего лета, приглашаем провести большой день в Коломенском вместе с Ольгой Василисковой. Поговорим о времени, когда привычная русская традиция несколько раз сталкивалась с чем-то совершенно новым: в XVII веке — с первыми попытками преобразовать государство и быт, при Петре — с решительным поворотом к Европе, а три столетия спустя — с художественной революцией русского авангарда.

Начнем с экскурсии по выставке «Сакральное и радикальное. Красная нить русского искусства» в выставочном зале «Атриум». Что общего между древней иконой и самым радикальным искусством начала XX века? Оказывается, гораздо больше, чем кажется.

В начале прошлого столетия русские художники словно заново открыли древнерусскую живопись. Особенно важным событием стала знаменитая выставка икон 1913 года: очищенные от потемневшей олифы древние образы поразили современников чистотой цвета, условностью формы и совершенно особым пространством. Гончарова, Ларионов, Кандинский, Лентулов, Малевич увидели в иконе не архаику, а мощную художественную систему, из которой можно было создавать новое искусство.

Экспозиция построена на неожиданных сопоставлениях: древние иконы вступают здесь в диалог с произведениями авангардистов. Мы увидим, как одни и те же принципы композиции, цвета и формы проходят через столетия, меняясь до неузнаваемости, — и попробуем понять, почему художникам начала XX века для художественной революции понадобилось обратиться к искусству Древней Руси.

А затем уже вместе с Ольгой Василисковой отправимся гулять по историческому Коломенскому — Государеву двору царя Алексея Михайловича.

XVII столетие недаром получило название «бунташного»: Соляной и Медный бунты, церковный раскол, противостояние патриарха Никона и царя, всё более ощутимое проникновение европейских привычек и идей. Алексей Михайлович, прозванный Тишайшим, правил совсем не в тихую эпоху. При нём менялись армия и государственное управление, при дворе появился первый русский театр, а знаменитый деревянный дворец в Коломенском поражал современников своим размахом.

Мы разберемся, как был устроен Государев двор и жизнь загородной царской резиденции, увидим сохранившиеся постройки XVII века и поговорим о том, насколько многое из того, что принято связывать уже с Петром I, начиналось ещё при его отце.

Конечно, вспомним и самого Петра. Его детство было связано с Коломенским; по преданию, именно под здешними вековыми дубами царевича обучал грамоте Никита Зотов.

Завершением нашего разговора станет Домик Петра I — единственный в Москве мемориальный музей царя-реформатора. Этот небольшой деревянный «дворец» был построен в 1702 году в устье Северной Двины, где Пётр провёл два летних месяца, наблюдая за строительством Новодвинской крепости и кораблей. Когда памятнику грозила гибель, его спас Пётр Барановский и перевёз в Коломенское.

Сегодня здесь открыта обновлённая экспозиция «Петр Первый: рождение морской державы». Мы заглянем в Столовую, Кабинет и Почивальню царя, комнату денщика и даже «царский чуланец» и увидим подлинные предметы XVII–XIX веков, рассказывающие о быте Петра, первых русских кораблях и рождении российского флота.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная покупка билетов через сайт обязательна. 

Вячеслав Куренков приглашает на новую увлекательную прогулку – путешествие во времени. Что там у нас с изобретением машины времени, пока никак? Вздор! В ходе прогулки от Крутиц до Дубровки вам покажется, что вы уже побывали в прошлом и вернулись обратно.

Сразу предупредим: остаться в XVII  столетии, ограничившись подробным осмотром Крутицкого подворья, в этот раз вам не удастся, наша группа будет стремительно продвигаться сквозь толщу времен, исторических событий и архитектурных стилей к ХХ веку. Наша цель – конструктивистский городок на Дубровке, его история, функциональная роль и архитектурное решение.

Место встречи: м. «Пролетарская», выход № 8.

Прогулка состоится от 8 записанных. Поэтому, если вы хотите попасть на прогулку, пожалуйста, записывайтесь. Если вы идете без записи, за два часа до прогулки загляните на сайт на предмет отмены. Оплатить прогулку можно на месте.

С Алексеем Орловым отправляемся на необычную прогулку, посвященную писателю Владимиру Орлову. Знание книг Владимира Орлова не требуется. Но любовь к Москве настоятельно рекомендуется.

"В Останкине, как известно, живут коты, псы, птицы, тараканы, люди, демоны, ведьмы, ангелы, привидения, домовые и иные разномыслящие существа", — так начинает одну из книг Владимир Орлов.

Время меняет города, но привидения прошлого проступают сквозь ткань настоящего и бродят между нами. И тогда мы видим людей и события, что происходили на этом месте раньше.

Однако в книгах Владимира Орлова описаны не только такие вот видения прошлого, но и настоящие, классические привидения и домовые, живущие в Останкине.

Алексей Орлов — однофамилец писателя Владимира Орлова и преданный его читатель, который со школьных лет очарован его волшебной прозой и его любовью к Москве и особенно к Останкину.

В книгах Владимира Орлова обычная московская окраина становится местом неземных страстей и волшебных событий. Однако все эти чудеса происходят в реальных и конкретных местах, которые мы и посетим.

Кроме "орловских" мест мы вспомним студенческий Пушгородок, также попавший в книги, дровяной рынок, дачные места Останкина и жителей, которые жили здесь.   

Мы дойдем до легендарной пончиковой, но самые стойкие могут отправиться в  Шереметьевскую рощу им. Дзержинского, как называл Владимир Орлов Останкинский парк.

Место встречи: аллея Космонавтов, южный вход, между глобусов, выход из метро ВДНХ №2

Прогулка состоится от восьми записанных. Поэтому, если вы хотите попасть на прогулку, пожалуйста, записывайтесь. Если вы идете без записи, за два часа до прогулки загляните на сайт на предмет отмены. Оплатить прогулку можно на месте.

Нас ждет экскурсия с культурологом Натальей Никулиной в Музее русского импрессионизма, где в конце июня открылась выставка «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма».

На рубеже XIX и XX веков Петербург переживал настоящий художественный взрыв. Появлялись новые объединения, новые журналы, новые выставки. Но многие будущие звёзды русского искусства начинали свой путь не в академиях, а в частной школе Елизаветы Званцевой — одном из самых свободных и новаторских учебных заведений своего времени.

Во время экскурсии мы познакомимся с удивительной историей этой школы и её создательницы. Ученица Репина, Елизавета Званцева сумела собрать под одной крышей художников совершенно разных взглядов и темпераментов. Здесь преподавали Лев Бакст, Мстислав Добужинский и Кузьма Петров-Водкин, а среди учеников были будущие представители русского модернизма и авангарда.

Выставка устроена как путешествие внутрь художественной мастерской начала XX века. Мы увидим произведения педагогов и их учеников рядом друг с другом и попробуем понять, каким образом формировался новый художественный язык эпохи. Что объединяло столь разных мастеров? Почему именно эта школа оказалась настолько влиятельной? И как из учебных упражнений рождались идеи, изменившие русское искусство?

Особое внимание уделим фигурам Бакста, Добужинского и Петрова-Водкина — художников, определивших визуальный облик Серебряного века. Поговорим о мире «Мира искусства», о петербургском модерне, о символизме и первых шагах авангарда. Отдельным сюжетом станет творчество Елены Гуро и других учеников школы, для которых занятия у Званцевой стали отправной точкой самостоятельного художественного пути.

С Натальей Никулиной мы будем говорить не только о живописи. Эта выставка — прекрасный повод вспомнить атмосферу Петербурга начала XX века, эпоху литературных салонов, художественных экспериментов и поиска нового человека нового времени. Перед нами окажется не просто история одной школы, а история рождения целого поколения художников, изменивших русскую культуру.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.