Прогулки и путешествия

С искусствоведом Натальей Никулиной, знакомой аудитории «Москвы, которой нет» по Музею русского импрессионизма, приглашаем вас на экскурсию по выставке «Между Парижем и Москвой. Александра Бычкова и Сергей Кольцов» в Музее Москвы. Этот проект, открытый до 24 августа, предлагает уникальный взгляд на творчество двух художников, чьи жизненные и профессиональные пути пересекались в течение нескольких десятилетий. Выставка – своего рода продолжение проекта «Москвичка. Женщины советской столицы 1920–1930-х», в котором Александра Бычкова занимала одно из центральных мест. Новая экспозиция позволяет более глубоко понять творческий путь художницы и ее взаимодействие с Сергеем Кольцовым, а также оценить их вклад в развитие советского искусства.

Творчество Бычковой и Кольцова соединяет множество направлений — от строгановской декоративности до формальной школы ВХУТЕМАСа, от лирических портретов до скульптуры, живописи и вышивки. Им были чужды декларации и борьба за художественные флагштоки — они наблюдали за миром, оставаясь в стороне от громких манифестов. Эта выставка рассказывает о Москве и Париже как городах, в которых проходят их жизни: учеба в Строгановке, путешествие в Париж как самостоятельных художников, возвращение в изменившийся СССР, десятилетия работы в уединении.

Вы увидите натюрморты и пейзажи, в которых скульптура становится частью живописи, а Москва — бесконечно личным образом. Особое место занимает цикл видов с балкона дома Перцовой — поэтичный и внимательный дневник города без храмов, но с меняющимся светом. Письма, фотографии, эскизы, текстиль, архивы и вещи из более чем 20 собраний раскрывают интимную историю двух авторов, выбравших путь созерцания и глубины.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.

Премьера!

С Ольгой Василисковой приглашаем вас окунуться в хитросплетения переулков между Никитской и Тверской улицами.

Когда-то по большой территории между двумя старинными улицами москвичи протаптывали пешеходные тропинки, обходя овражки и ручьи. Эти тропинки и стали впоследствии переулками. Сегодня эта местность стала хитро переплетенной сетью переулков с богатейшей историей. Здесь когда-то располагались посольские дворы и дворянские усадьбы, стояли палаты XVII века и древние церкви. Переулки сохранили гораздо больше архитектурных исторических жемчужин, чем главные улицы. В Советское время здесь любила селиться творческая элита – известные музыканты, композиторы, артисты и режиссеры.
Мы с вами отправимся гулять по Газетному, Брюсову, Вознесенскому и Леонтьевскому переулкам.  Леонтьевский переулок – это рассказ о трех знаменитостях: Морозове, Алексееве и Станиславском, их пересечениях и взаимосвязях. Вознесенский переулок приютил когда-то англичан. Брюсов переулок стал в советское время сосредоточением советской творческой элиты и сохранил древнюю московскую церковь, которая никогда не закрывалась. Здесь мы увидим Дом 100 роялей и дом «небожителей» Большого театра. В Газетном переулке печатались и приобретались москвичами первые газеты. А еще эти переулки богаты уютными скверами и памятниками его знаменитым жителям.

Отправляемся изучать настоящую Москву с историями ее домов и обитателей.

Предварительная покупка билетов через сайт обязательна. Место встречи вы увидите после записи.

Прогулка проходит с использованием радиогидов, вы можете взять свои проводные наушники (разъем 3.5 мм) для вашего удобства. 

16 августа нас ждет новое путешествие с Ольгой Василисковой в Ясную Поляну. Лев Николаевич Толстой – глыба и эпоха, классик русской литературы, которого уже современники поставили на пьедестал и авторитет которого уже при жизни был огромен. В нашу жизнь этот классик русской и мировой литературы входит еще в школе и потом сопровождает всю жизнь. Но так ли хорошо мы знакомы с его жизнью и творчеством? Так что в субботу мы предлагаем отправиться в место, которое стало неотъемлемой частью нашего культурного кода – в Ясную Поляну. 

Поездка в Ясную Поляну – это уникальная возможность подробно познакомиться с биографией великого писателя, увидеть дом и усадьбу, которые стали его творческой лабораторией и местом, где складывалась сложная история многочисленной семьи писателя.

16 – 17 августа вместе с Ксенией Паначёвой мы путешествуем  по Мещерскому краю Рязанской области. Признайтесь, мечтали ли вы хоть раз о машине времени, чтобы перенестись в прошлое и прикоснуться к старине, побывать на природе, восхищающей своей первозданной красотой и не тронутой городской стихией? И это только один повод.

Татарское царство, московскому царю подчиняющееся, второй, несомненно, интереснейший повод для поездки. До сих пор особый колорит городу придает татарская слобода с двумя мечетями 19-го столетия, белокаменным минаретом и усыпальницей (текие) 15 века. На восточной окраине современного Касимова находится район старого города (первоначальное место расположения касимовской крепости) — удивительное по красоте место с Ильинской церковью на речном мысу и глубоким оврагом выходящем к Оке. Добавьте к этому прекрасно сохранившийся центр с собором, торговой площадью и осевой Соборной улицей, исключительную по качеству классицистическую застройку — частные дома, общественные здания, усадебные комплексы и широкую панораму средней Оки и вы поймете, что в этом городе стоит побывать. Заодно узнаете, что тут делал Борис Пастернак.

На протяжении всего маршрута вас будет сопровождать волшебная природа Мещеры и ее чистейший воздух.

Премьера! Вместе с культурологом и экскурсоводом Музея русского импрессионизма Натальей Никулиной отправляемся в новое путешествие в мир искусства. Выставка «Русские дикие» открылась 18 июня в Музее русского импрессионизма и стала культурным мостом между французским и русским авангардом начала XX века. В её основе — феномен фовизма, дерзкого стиля живописи, который зародился во Франции. Само название проекта отсылает к статье художника-новатора Давида Бурлюка «Дикие в России» (1912) из альманаха Василия Кандинского «Синий всадник». Таким образом, концепция выставки соединяет французских «диких» (от фр. fauves) и их русских единомышленников — художников-бунтарей, смело экспериментировавших с цветом и формой в начале прошлого столетия.

В 1905 году критик Луи Воксель назвал «дикими зверями» группу молодых французских художников на Осеннем салоне в Париже за их вызов академическим канонам и кричащие цвета, которые «буквально взрывались светом». Фовисты (Анри Матисс, Андре Дерен, Морис Вламинк и другие) провозгласили примат субъективного взгляда художника, способного преобразить реальность через экспрессию цвета. Это чисто французское явление неожиданно отозвалось и в России: творческие поиски отечественных авангардистов в 1900–1910-х отчасти интуитивно, отчасти намеренно совпали с идеями европейских «диких». Русские живописцы видели новейшие картины на зарубежных выставках и в прославленных московских собраниях меценатов Сергея Щукина и Ивана Морозова. Художники в России, подобно своим французским коллегам, тоже стремились уйти от академизма, искать вдохновение в первобытном и народном искусстве и смело нарушать правила живописи. Так, Давид Бурлюк в уже упомянутой статье 1912 года сформулировал принципы нового «дикого» искусства: отказ от академических правил, опора на «варварские» традиции (например, на искусство Древнего Египта), свободный рисунок, совмещение ракурсов и «закон колористического диссонанса». Все эти идеи легли в основу художественного направления, представленного на выставке.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.