Прогулки и путешествия

В 1913 году в центре Москвы, в Настасьинском переулке, начали строить собственное здание Ссудной казны. Появились ссудные казны по инициативе личного секретаря императрицы Екатерины II Ивана Бецкого в 1772 году и стали выгодной альтернативой ростовщикам. По сути, это были государственные ломбарды: все, кому нужны были деньги, могли взять ссуду под залог. По уставу 1772 года, в ссудной казне выдавали от 10 до 1000 рублей ассигнациями под залог золота и серебра в слитках и изделиях. Иногда, «с крайним рассмотрением», можно было заложить бриллианты, жемчуг, часы, табакерки и другие драгоценные предметы.

Здание ссудной казны в Настасьинском переулке в Москве должно было стать памятником 300-летию Дома Романовых. Проект поручили разработать архитектору Владимиру Покровскому, а утверждал его лично Николай II. Изначально Покровский подготовил проект в классическом стиле, но министр финансов Владимир Коковцев рекомендовал выбрать «неорусский стиль». Что и было сделано. Строилось здание на протяжении трех лет, над оформлением его интерьеров работал известный художник Иван Билибин.

Самым роскошным помещением казенного ломбарда стал аукционный зал. Сводчатый потолок с коваными люстрами украшала яркая роспись, стены с лепниной дополняли большие панно — сказочные образы Солнца и Луны, олицетворяющие Москву и Санкт-Петербург.

Вместе с историком Марией Подъяпольской мы прогуляемся по окрестностям Ссудной казны, поговорим об истории этого района, вспомним Страстной монастырь, полюбуемся церковью Рождества Богородицы в Путинках, и, конечно, не обойдем вниманием бывшее здание Купеческого клуба, ныне всем известный театр Ленком. Каким был рубеж веков, чем жил этот район, кто здесь бывал? Ответы мы услышим на экскурсии. Ну а потом нас ждет приятное дополнение: бесплатная экскурсия по зданию Ссудной казны.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 20 человек. После оплаты экскурсии не забудьте прислать свои данные для оформления пропуска!

С куратором выставки "Подруги. К юбилею Варвары Степановой", отправимся в бурное море искусства начала XX в., представлять которое на этот раз будут знаменитые «амазонки авангарда»: Варвара Степанова и ее подруги -- Ольга Розанова, Любовь Попова и Александра Экстер. Узнаем о пересечение судеб и творческих устремлений этих знаковых художниц на протяжении 1910 – 1930-х годов. Участницами дискуссии будут и другие знаменитые леди: Вера Мухина и Надежда Ламанова, Эсфирь Шуб и сестры Чичаговы, Людмила Санина и Елизавета Игнатович. Прекрасных дам связывали дружба, совместные интересы и участие в общей художественной деятельности, которую можно назвать лабораторией русского авангарда. Они принадлежали к единому кругу знакомств, несли новую модель искусства, новое миропонимание, новые принципы миростроительства. Каждая из подруг способствовала формированию проектного мышления и нового художественного языка.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.

Источник фото

Продолжаем исследование собрания Музея Рублева на историческом месте, пока музей не выселен с территории Андроникова монастыря. 

С Юрием Куракиным, заведующим сектором лекционной и экскурсионной работы Музея им. Андрея Рублева исследуем тему белокаменного зодчества Древней Руси в уникальном месте — лапидарии — специализированной зоне открытого хранения «Архитектурные детали и надгробия конца XIV — XVIII веков», открытой недавно на территории Андроникова монастыря. Увидим собрание памятников белого камня, которую можно назвать «каменной летописью города Москвы», и поговорим о тайнах, которые оно помогло раскрыть ученым. 

Продолжим разговор о древнейшем московском храме — Спасском соборе, начатый на нашей обзорной экскурсии по территории Андроникова монастыря. Увидим фрагменты белокаменного декора этого храма, выявленные при реставрации. Рассмотрим детали храмового зодчества, которые если и дошли до нас на древних храмах, то обычно скрываются на многометровой высоте: кокошники, орнаментированные пояса, водомёты, колонки и дыньки. Узнаем, как по ним ученые восстановили облик собора, стоящего в центре музейной территории. 

Поговорим о том, как выглядели древнейшие надгробия, традиционные для Московской Руси. Научимся отличать древние орнаменты от более поздних, проследив отличия иконографического ряда, связанные с изменением мировоззрения людей. Узнаем, как каменные кресты, плиты, закладные доски и саркофаги с антропоморфными композициями превратились в хорошо знакомый нам деревянный восьмиконечный крест.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна.

С научным сотрудником музея Ксенией Леоновой посетим выставку «Два Сергея: Коненков и Есенин» и познакомимся с новым музеем на карте Москвы – «Есенин-центром» Московского государственного музея С.А. Есенина. 

«Есенин-центр» разместился в примечательном месте — во флигеле усадьбы Карла Мейера, построенной в конце XIX в. по проекту архитектора М.К. Геппенера. Мейер занимался продажей российско-американских галош (позднее прославленных Маяковским и Родченко), а свой дом обустроил в стиле модерн в 1904 г. В 1910-х годах здесь проходили собрания Суриковского литературно-музыкального кружка, активным участником которого был и Сергей Есенин. После революции здание оставалось жилым, затем здесь были различные учреждения. Когда в 2008 году флигель усадьбы Мейера был передан музею Есенина, никто не предполагал, что реконструкция займет более 10 лет. Тем приятнее, что мы все-таки сможем ее оценить.

Итак, мы отправимся на выставку, посвященную дружбе двух гениев — Сергея Есенина и Сергея Конёнкова. Знакомство «двух Сергеев», как их позже будут называть друзья, произошло благодаря поэту Сергею Клычкову в 1918 году. Судьбоносная эта встреча обнаружила притяжение и общие темы для философствования. Крестьянское происхождение и самобытное творческое начало укрепили эту дружбу. А еще они любили вместе музицировать в мастерской скульптора на Красной Пресне: Есенин пел, Коненков играл на лично сделанных музыкальных инструментах.

О дружбе с Есениным Коненков вспоминал: «Есенин был той огромной творческой силой, которая проявлялась у меня на глазах. Я любовался им, относился к нему как к сыну. Он платил дружеской привязанностью. Его постоянно тянуло ко мне на Пресню.»

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. 

В группе не более 15 человек. 

С 27 по 29 сентября, в течение трех дней, путешествуем в верховьях Дона вместе с историками архитектуры Алексеем Слезкиным и Андреем Чекмаревым. На этот раз отправляемся на поиски затерянных шедевров Тульской и Липецкой областей.

В конце 18 века в европейской культуре возникает явление романтизма, когда средневековье идеализируется настолько, что готика обретает второе дыхание. Но если в средневековье готические элементы имеют символическое значение, то теперь они скорее средство достижения некоего романтического облика. При этом в России готика вполне уживается с господствующим стилем – классицизмом. В чем вы не раз убедитесь за дни нашего путешествия.

Кроме того, нас ждут «старые знакомые»: архитекторы Баженов, Померанцев, Стасов и Щусев, инженер Шухов, меценат и благотворитель Нечаев-Мальцов, ботаник и лесовод Болотов, философ Хомяков, князь Сан-Донато и многие другие. За три дня мы увидим в казалось бы тихой неприметной русской провинции столько, сколько остальные не успевают увидеть и за месяц. Впрочем, чаще всего они даже не догадываются о местах, куда стоит заглянуть.