Прогулки и путешествия

19 – 20 июля вместе с Ксенией Паначёвой мы путешествуем  по Мещерскому краю Рязанской области. Признайтесь, мечтали ли вы хоть раз о машине времени, чтобы перенестись в прошлое и прикоснуться к старине, побывать на природе, восхищающей своей первозданной красотой и не тронутой городской стихией? И это только один повод.

Татарское царство, московскому царю подчиняющееся, второй, несомненно, интереснейший повод для поездки. До сих пор особый колорит городу придает татарская слобода с двумя мечетями 19-го столетия, белокаменным минаретом и усыпальницей (текие) 15 века. На восточной окраине современного Касимова находится район старого города (первоначальное место расположения касимовской крепости) — удивительное по красоте место с Ильинской церковью на речном мысу и глубоким оврагом выходящем к Оке. Добавьте к этому прекрасно сохранившийся центр с собором, торговой площадью и осевой Соборной улицей, исключительную по качеству классицистическую застройку — частные дома, общественные здания, усадебные комплексы и широкую панораму средней Оки и вы поймете, что в этом городе стоит побывать. Заодно узнаете, что тут делал Борис Пастернак.

На протяжении всего маршрута вас будет сопровождать волшебная природа Мещеры и ее чистейший воздух.

19 июля мы вместе с тульским гидом Сергеем Цепляевым решили посмотреть Епифань и Куликово поле. Вылазка на один день в музей-заповедник «Куликово поле», созданный на предполагаемом месте одного из самых известных сражений в русской истории, обещает быть очень интересной. Мы с вами отправимся из Москвы, в Туле к нам присоединится Сергей и первой основательной остановкой станет Епифань. Поселок этот некогда зародился как сторожевая деревянная крепость, бывшая частью Большой Засечной Черты, видела Епифань многое, а к середине XIX века стала центром купеческой торговли. Но нам она интересна еще тем, что рядом, на Федосеевом городище в стороне от центра поселка на холме стоит Успенский монастырь. И согласно сказаниям, игумен именно этого монастыря Епифаний повлиял на исход Куликовской битвы. Он задержал двигавшееся к месту битвы в помощь татарам войско литовского князя Ягайло, поил и кормил воинов три дня и те попросту опоздали на поле сражения. Так что Епифань – это еще и своего рода ворота Куликова поля.

Историк Мария Подъяпольская приглашает на прогулку по району Измайлово. Нынешний район Измайлово вошел в черту Москвы в 1935 году, но само название «Измайлово» известно еще с XVI века, в первую очередь благодаря загородной царской усадьбе, некогда существовавшей здесь.

Жилой район стал осваиваться и застраиваться уже после Великой Отечественной войны, и здесь до сих пор сохранилось немало домов того времени — и парадная застройка улиц, и малоэтажные ансамбли, так называемые «немецкие дома». На прогулке мы поговорим и о сохранившейся уникальной застройке здешних улиц, и о том, что уже утрачено. Отдельная страница истории района — это грандиозные предвоенные планы, связанные с развитием Измайлово, которым, правда, так и не суждено было сбыться. Об этом и о многом другом вы узнаете на нашей экскурсии!

Место встречи: на улице, у выхода № 6 из м. «Измайловская», последний вагон из центра, в сторону 1-й Парковой улицы. 

Прогулка состоится от 8 записанных. Поэтому, если вы хотите попасть на прогулку, пожалуйста, записывайтесь. Если вы идете без записи, за два часа до прогулки загляните на сайт на предмет отмены. Оплатить прогулку можно на месте.

Премьера! Вместе с культурологом и экскурсоводом Музея русского импрессионизма Натальей Никулиной отправляемся в новое путешествие в мир искусства. Выставка «Русские дикие» открылась 18 июня в Музее русского импрессионизма и стала культурным мостом между французским и русским авангардом начала XX века. В её основе — феномен фовизма, дерзкого стиля живописи, который зародился во Франции. Само название проекта отсылает к статье художника-новатора Давида Бурлюка «Дикие в России» (1912) из альманаха Василия Кандинского «Синий всадник». Таким образом, концепция выставки соединяет французских «диких» (от фр. fauves) и их русских единомышленников — художников-бунтарей, смело экспериментировавших с цветом и формой в начале прошлого столетия.

В 1905 году критик Луи Воксель назвал «дикими зверями» группу молодых французских художников на Осеннем салоне в Париже за их вызов академическим канонам и кричащие цвета, которые «буквально взрывались светом». Фовисты (Анри Матисс, Андре Дерен, Морис Вламинк и другие) провозгласили примат субъективного взгляда художника, способного преобразить реальность через экспрессию цвета. Это чисто французское явление неожиданно отозвалось и в России: творческие поиски отечественных авангардистов в 1900–1910-х отчасти интуитивно, отчасти намеренно совпали с идеями европейских «диких». Русские живописцы видели новейшие картины на зарубежных выставках и в прославленных московских собраниях меценатов Сергея Щукина и Ивана Морозова. Художники в России, подобно своим французским коллегам, тоже стремились уйти от академизма, искать вдохновение в первобытном и народном искусстве и смело нарушать правила живописи. Так, Давид Бурлюк в уже упомянутой статье 1912 года сформулировал принципы нового «дикого» искусства: отказ от академических правил, опора на «варварские» традиции (например, на искусство Древнего Египта), свободный рисунок, совмещение ракурсов и «закон колористического диссонанса». Все эти идеи легли в основу художественного направления, представленного на выставке.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.

Вновь мы встречаемся в галерее In Artibus, чтобы вместе посетить выставку «Под одним небом» — масштабный проект, объединяющий шедевры французского и русского искусства XIX–XX веков из коллекции Инны Баженовой. Нашу экскурсию проведёт искусствовед Анна Аравина — куратор, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ и автор аналитических текстов о современном искусстве.

История этой выставки сама по себе достойна отдельного рассказа. Проект «Под одним небом. Французские и русские художники XIX–XX вв. из коллекции Инны Баженовой» был впервые показан в культурном фонде In Artibus в 2016 году и сразу стал событием. Уже в 2018 году с ним познакомились зрители Уфы в художественном музее им. М.В. Нестерова, в 2019 — посетители Нижегородского художественного музея. В последующие годы выставка побывала в Новосибирске и Ярославле, а в 2022 году — в Саратовском государственном художественном музее им. А.Н. Радищева, где была существенно расширена за счёт произведений из регионального собрания. Сегодня проект возвращается в Москву — с новым звучанием, новой публикой и прежней идеей культурного диалога сквозь эпохи.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.