Прогулки и путешествия

Вместе с Валерией Константиновой идем на ВДНХ, на одну из самых громких выставок осени. Русский музей в этом году элегантно поздравил Москву с днем города. Сотрудники музея прошлись по экспозиции, спустились в запасники и отобрали 115 картин для выставки «Образ Москвы в русском искусстве», которая 6 сентября открылась в Центральном павильоне ВДНХ.

Выставка получилась замечательная, так как позволяет нам подробно поговорить о почти тысячелетней истории нашего города. На экскурсии мы с вами обсудим, как менялась Москва и мировоззрение ее жителей через века. А сопровождать наш разговор будет древнерусское искусство в исполнении Андрея Рублева и Дионисия, пленительный XVII век в картинах Васнецова и Сурикова, виды допожарной Москвы глазами французского художника Делабарта, жизнь советской столицы в серии Юрия Пименова и портреты известных москвичей – режиссер Станиславский, хирург Юдин, «красный граф» Толстой и многие другие.

Удивительно, что все эти произведения смогли встретиться вместе в одном пространстве. Такое больше не повторится никогда. Так что идем в Русский музей, не покидая Москвы. Присоединяйтесь!

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.

Премьера! Новая прогулка с Ланой Максимовой довольно необычная. У стен Новодевичьего монастыря за прошедшее столетие сложился уникальный некрополь.  На расстоянии вытянутой руки здесь лежит история страны. Поэты и генералы, политики и музыканты, актеры, инженеры, врачи, спортсмены, учёные. Народные кумиры и скромные труженики, смерть примирила и уравняла всех. 

Ко второй половине ХХ века Новодевичье кладбище приобретает статус второго главного государственного некрополя после Кремлевской стены. Нужно было быть по-настоящему выдающимся, чтобы заслужить честь быть похороненным здесь. Прах великих людей, покоившийся на других московских кладбищах, переносили на Новодевичье для перезахоранения согласно неофициальной "табели о рангах". Гоголь, Чехов, Третьяков, Маяковский, Серов –  это только часть списка великих, "переселенных" на Новодевичье.

Новодевичье кладбище – это ещё и  особенное пространство художественного высказывания. Лучшие скульпторы и художники работали над созданием надгробий. Матвей Манизер, Иван Шадр, Эрнст Неизвестный, Вадим Сидур, Олег Комов, Георгий Франгулян запечатлели в камне образы героев своего времени.

Здесь поют птицы, на листьях играют блики солнечного света. Из-за стены кладбища, похожего на старый парк, почти не слышна Москва. Пойдёмте бродить по аллеям и вспоминать этих людей.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна.

Вместе с Ириной Левиной приглашаем вас посетить один из самых интересных московских особняков — особняк Алексея Викуловича Морозова в Подсосенском!

Фасад усадьбы в Подсосенском переулке обильно украшен: у парадного входа стоят атланты, поддерживающие балкон, по бокам можно увидеть вазоны, а на главном аттике дома ангелы поддерживают медальон с буквой «М» (Морозовы). 

Не только фасадом примечательна усадьба, но и внутренним убранством! Поражают разнообразие и богатство отделки парадных залов: мрамор, редкие сорта дерева, инкрустации. Все залы отделаны в разных стилях – классической, «русский», ренессансный. После смерти Викулы его сын, Алексей Викулович, приглашает архитектора Франца Шехтеля переоформить для него первый этаж. Так появляются знаменитые шехтелевские интерьеры — египетский холл, готический кабинет и библиотека, рокайльная гостиная и столовая в русском стиле. А для кабинета Михаил Врубель написал 4 панно на темы «Фауста». Таким образом, в одном особняке интерьеры разновременные: второй этаж — это эклектика второй половины XIX века, первый — великолепный историзм Шехтеля. 

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна.

Только одна экскурсия! Как выглядят книги, которые хотели быть скандалом, визуальным манифестом и произведением искусства одновременно? Как поэты и художники начала ХХ века перепридумали печатное слово — сшили стихи вручную, набрали их из типографского брака, издали на обоях и мешковине, устроив читателю настоящий вызов?

Об этом — выставка «Лицо нового искусства: русская футуристическая книга» в музее истории российской литературы им. В. И. Даля, открывшаяся 22 октября. А на экскурсии с куратором проекта Ольгой Залиевой вы узнаете, как футуризм стал не только литературой, но и способом видеть и оформлять мир.

Проект, приуроченный к 140-летию Велимира Хлебникова, охватывает более двух сотен редчайших книг, рукописей, афиш и работ русских авангардистов — Хлебникова, Крученых, Бурлюка, Маяковского, Каменского, Гончаровой, Ларионова. Впервые собраны уникальные футуристические издания: «Мирсконца», «Помада», «Заумная книга», «Игра в аду», «Я!», «Садок судей» и другие — со странными формами, ручными надписями, пуговицами на обложке. Многие книги были восстановлены специально для этой выставки.

Экспозиция занимает четыре зала, каждый из которых оформлен как самостоятельное произведение: геометрия цвета, мозаика образов, дизайнерские решения вдохновлены эстетикой футуристов. Подборка живописи, афиш и фронтовой графики дополняет книги визуальной средой — от «скандального» манифеста Пощёчина общественному вкусу до серии «Мистические образы войны» Гончаровой.

Ольга Залиева расскажет, как рождалась идея выставки, какие смыслы скрыты в этих экспериментальных книгах и почему футуризм оказал влияние на визуальную культуру всего ХХ века.

Премьера! Новая экскурсия в Доме русского зарубежья им. А. И. Солженицына. Его называли «отцом русского футуризма», он был художником, поэтом, теоретиком авангарда и человеком, чья биография пересекла почти весь мир. Но один из самых важных и малоизвестных эпизодов его жизни — уфимский период — долгое время оставался в тени. Выставка «Давид Бурлюк. Возвращение» впервые представляет московской публике коллекцию работ, созданных художником в Башкирии в 1915–1918 годах — и мы приглашаем на экскурсию по экспозиции с историком, старшим научным сотрудником ДРЗ Антоном Поздняковым.

Экспозиция собрана из фондов Башкирского художественного музея им. М. В. Нестерова и Национального музея Республики Башкортостан — 59 работ Бурлюка: портреты, пейзажи, натюрморты, кубофутуристические композиции. Именно в Башкирии художник формирует собственный визуальный язык: сочетающий реализм, экспрессию, орнаментальность и яркую цветовую фактуру. На экскурсии вы увидите, как Бурлюк, уже прославленный теоретик и участник художественных группировок в Москве и Петербурге, заново изобретает себя в уфимской провинции — вдали от столицы, но на пике творческой силы.

Среди экспонатов — редкие полотна американского периода, автолитографический портрет Бурлюка работы Вацлава Фиалы (Прага, 1962), портреты кисти его матери Людмилы Бурлюк, скульптуры, книги и автографы. Это выставка не только о художнике, но и о возвращении: в Москву, в контекст русского авангарда, в современное восприятие.

Антон Поздняков расскажет, как Бурлюк формировал визуальную среду русского зарубежья, почему его уфимский период стал таким плодотворным, и какое место он занимает в диалоге русского и американского модернизма.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.