Прогулки и путешествия

Премьера! Нас ждет новая экскурсия с культурологом Натальей Никулиной в Музее русского импрессионизма. 13 февраля открывается выставка «Под маской» — проект, который задаёт тон юбилейному году музея: в 2026 году ему исполняется десять лет. Экспозиция превращает залы в развернутую панораму карнавалов и маскарадов длиной почти в столетие — от 1830-х до 1930-х годов — и предлагает взглянуть на маскарад не как на легкомысленную забаву, а как на важный культурный механизм и форму театрализации повседневной жизни дореволюционной России.

На экскурсии мы поговорим о том, как мода на маскарады пришла из придворной среды, почему она оказалась удивительно устойчивой и как постепенно стала частью художественного языка эпохи. Маска позволяла на время выйти из привычной социальной роли, примерить иной образ — античного бога, героя романа, средневекового рыцаря, экзотического персонажа или фигуру народного театра. Эти перевоплощения вдохновляли художников и сами становились сюжетами картин, жанровых сцен и портретов.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.

Премьера! Идем на кураторскую экскурсию по выставке «Индия. Ткань времени» в Большом дворце Царицыно. Проведёт её для нас Екатерина Шинкарёва — хранитель индийской коллекции Государственного музея Востока, куратор проекта.

Это один из самых масштабных текстильных проектов сезона — международная выставка о том, как индийские ткани сформировали мировой «язык моды»: от древней истории хлопка и шёлка до влияния на европейский костюм и современные дизайнерские коллекции.

Экспозиция выстроена как диалог культур. Старинные индийские ткани и миниатюры соседствуют с европейскими портретами XIX века, историческими костюмами и актуальной модой. Кураторы сознательно создают неожиданные сопоставления, чтобы показать, как индийские орнаменты, технологии окрашивания и вышивки «прорастают» в знакомых нам формах и силуэтах.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 16 человек. 

Премьера! В 1770-е годы Амос Прокофьевич Демидов, сын владельца металлургических заводов на Урале, купил городскую усадьбу в Толмачевском переулке. Около ее ворот недалеко от Третьяковки мы регулярно останавливаемся, но за все это время ни разу не зашли внутрь. Поэтому решили это исправить! Идем в усадьбу.

На экскурсии, которую проведет сотрудник библиотеки, мы поговорим о людях, которые формировали характер этого дома и его атмосферу. Вспомним эксцентричного мецената, естествоиспытателя и благотворителя Прокофия Акинфиевича Демидова, радушную хозяйку литературно-политических салонов Марию Фёдоровну Соллогуб, «незабвенного» Фёдора Владимировича Цветаева, а также знаменитых выпускников Московской Шестой гимназии — писателя Ивана Шмелёва, математика Дмитрия Егорова, биолога Николая Кольцова, кинорежиссёра Всеволода Пудовкина, поэта и критика Георгия Чулкова, педагога Станислава Щацкого.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 20 человек.

Идём на экскурсию по выставке с провокационным названием «Николай I. Идеальный самодержец», которая открылась в середине сентября в Государственном историческом музее.

Само выражение навеяно словами философа Константина Леонтьева об императоре. Кураторы намеренно заложили эту интригу, стремясь показать монарха, всю жизнь тянувшегося к недосягаемому идеалу. «Я вступил на престол, начав с пролития крови моих подданных. Но смиряюсь перед Богом и прошу Всевышнего: да отвратит от меня и государства навсегда подобные гибельные происшествия», – говорил Николай I.

Желая быть идеальным самодержцем и считая стабильность высшим благом, он правил жёстко и рассудительно, но при этом искренне верил в ценность науки и искусства. «Николаевская эпоха» вошла в историю как время культурного и промышленного расцвета, хотя оценки правления императора до сих пор остаются неоднозначными.

Выставка подчеркивает двойственность этой эпохи: охранительная политика и цензура соседствуют с кодификацией законов, развитием промышленности и строительством первых железных дорог. Пространство экспозиции построено особым образом: в центре – артефакты внутренней политики, наверху – материалы о внешних делах, а вокруг – история семьи Николая I, его образа главы государства и дома.

Всего представлено более 260 экспонатов: личные вещи и письма, документы, портреты, мундиры, награды. Среди редкостей – походная кровать, на которой император скончался, уникальный план расположения гвардейских войск 14 декабря 1825 года и легендарный «Константиновский» рубль.

Надеемся, что наша экскурсия станет редкой возможностью не только увидеть артефакты, которые обычно скрыты от публики, но ответить самим себе на вопрос: был ли Николай I «идеальным самодержцем» или всё куда сложнее?

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна.

Премьера! Центр «Зотов» представляет первую в России масштабную выставку, посвящённую Дзиге Вертову — ключевой фигуре советского киноавангарда и пионеру документального кино. Это не просто ретроспектива, а выставка-фильм, в которую зритель буквально входит и становится её участником. Идем на экскурсию с Дианой Шабаршиной.

Вертов предстает здесь не только как гениальный режиссёр, но как организатор нового видения. В 1920-е годы, когда на экране преобладали экранизации и мелодрамы, он настаивал на полном отказе от игрового кино. Камера, по Вертову, должна фиксировать реальность, а монтаж — переосмыслять её. Его концепция «жизни врасплох» и идея «киноглаза» предполагали особую остроту взгляда: режиссёр находится в центре событий и ловит фрагменты повседневности, превращая их в высказывание. Жизненный факт, зафиксированный на плёнку, становился инструментом эмоционального воздействия и способом менять сознание.

Сегодня, когда съёмка повседневности на смартфон стала привычкой, Вертов оказывается поразительно современным. Его визуальный манифест «Человек с киноаппаратом» (1929) признан одной из вершин мирового кино и до сих пор вдохновляет режиссёров и художников. Приёмы, внедрённые им и группой «киноки» — скрытая камера, замедленная и ускоренная съёмка, двойная экспозиция, сплит-экран, «голландский угол», — активно используются и в авторском кино, и в массовой культуре.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 10 человек.