Прогулки и путешествия

Повторов не будет! Выставка закрывается 16 августа. 

Высокий русский иконостас — не просто алтарная преграда, а целая вселенная образов и смыслов. На экскурсии по новой выставке в Музее имени Андрея Рублёва вместе с куратором Денисом Гавриличевым попробуем увидеть эту сложную систему так, как ее задумывали мастера XVII века.

Экспозиция посвящена одному из самых выразительных явлений русской художественной культуры позднего Средневековья — многоярусному иконостасу, в котором соединяются богословие, история и художественная традиция. В отличие от византийской алтарной преграды, русский иконостас вырастает вверх, объединяя святых в общем молении и одновременно разворачивая перед зрителем евангельский рассказ.

На выставке собраны иконы из разных рядов иконостасов — от начала XVII века до его последней четверти, времени восстановления страны после Смуты и становления династии Романовых. Здесь можно увидеть произведения из Москвы, Ярославля, Костромы, Вологды и городов Поволжья, а также редкие элементы храмового убранства — алтарные двери и сени. Многие из этих памятников впервые показываются широкой публике.

Экскурсия с куратором — редкая возможность не только разобраться в устройстве иконостаса, но и услышать о том, как работали иконописцы, как складывались художественные центры и почему именно в XVII веке иконостас приобретает привычный нам вид.

Выставка работает до 24 мая, к ней выпущен одноименный каталог, который можно приобрести в магазине при музее. 

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна.

Повторов не будет! Выставка закрывается 16 августа. 

Идем на экскурсию по новой выставке «Именитые люди» в Музее имени Андрея Рублёва вместе с научным сотрудником музея, одним из лучших знатоков древнерусской живописи Денисом Гавриличевым.

Выставка посвящена знаменитому роду Строгановых — промышленникам, купцам, дипломатам и меценатам, без которых невозможно представить историю русского искусства конца XVI – XVII века. Именно Строгановы были крупнейшими заказчиками произведений искусства своего времени, создавали мастерские, собирали библиотеки и формировали художественный вкус эпохи.

Во время экскурсии мы поговорим о том, как богатейшая купеческая семья превратилась в одного из главных покровителей древнерусского искусства. Увидим произведения, связанные со знаменитой строгановской школой иконописи, узнаем, почему эти иконы считаются настоящими шедеврами миниатюрной живописи и чем они отличаются от более ранних памятников московской и новгородской традиции.

Особое внимание уделим художественным особенностям строгановских икон. Небольшие по размеру, они рассчитаны на внимательное, почти камерное рассматривание. Их отличают удивительная тонкость письма, сложнейшая проработка деталей, изысканные цветовые сочетания и мастерство, сравнимое с ювелирным искусством.

С Денисом Гавриличевым мы поговорим не только о конкретных памятниках, но и о людях, стоявших за их созданием. Кто были заказчики этих произведений? Как выглядел мир русской элиты на рубеже XVI и XVII веков? Почему именно в этот период древнерусское искусство достигает столь высокого уровня виртуозности?

Это редкая возможность увидеть выставку глазами профессионального исследователя и разобраться в одной из самых интересных страниц истории русского искусства — эпохе, когда купеческое богатство, государственные амбиции и художественный талант соединились в создании произведений, которые сегодня считаются вершинами древнерусской культуры.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна.

Прогулка состоится!

Приглашаем вас на авторскую экскурсию со специалистом по китайской культуре Аллой Станкевич по китайскому саду Хуамин. 

Вы откроете для себя уголок Китая в Москве на прогулке по китайскому саду Хуамин, созданный по канонам садово-паркового искусства Китая.
Это отличная возможность погрузиться в культуру и традиции Китая, сделать красивые фотографии и отдохнуть в атмосферной локации.

Во время экскурсии вы сможете:
- узнать об истории создания парка, его философии и архитектурных особенностях;
- полюбоваться живописным прудом, изящными беседками и павильонами с традиционным
китайским орнаментом;
- прогуляться по саду камней и оценить мастерство создания парковых композиций;
- насладиться атмосферой спокойствия и тишины;
- загадать желание в необычном месте.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. Экскурсия проходит с радиогидами. В группе не более 20 человек.

Премьера! Нас ждет новая экскурсия с культурологом Натальей Никулиной в Музее русского импрессионизма, где в конце июня открылась выставка «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма».

На рубеже XIX и XX веков Петербург переживал настоящий художественный взрыв. Появлялись новые объединения, новые журналы, новые выставки. Но многие будущие звёзды русского искусства начинали свой путь не в академиях, а в частной школе Елизаветы Званцевой — одном из самых свободных и новаторских учебных заведений своего времени.

Во время экскурсии мы познакомимся с удивительной историей этой школы и её создательницы. Ученица Репина, Елизавета Званцева сумела собрать под одной крышей художников совершенно разных взглядов и темпераментов. Здесь преподавали Лев Бакст, Мстислав Добужинский и Кузьма Петров-Водкин, а среди учеников были будущие представители русского модернизма и авангарда.

Выставка устроена как путешествие внутрь художественной мастерской начала XX века. Мы увидим произведения педагогов и их учеников рядом друг с другом и попробуем понять, каким образом формировался новый художественный язык эпохи. Что объединяло столь разных мастеров? Почему именно эта школа оказалась настолько влиятельной? И как из учебных упражнений рождались идеи, изменившие русское искусство?

Особое внимание уделим фигурам Бакста, Добужинского и Петрова-Водкина — художников, определивших визуальный облик Серебряного века. Поговорим о мире «Мира искусства», о петербургском модерне, о символизме и первых шагах авангарда. Отдельным сюжетом станет творчество Елены Гуро и других учеников школы, для которых занятия у Званцевой стали отправной точкой самостоятельного художественного пути.

С Натальей Никулиной мы будем говорить не только о живописи. Эта выставка — прекрасный повод вспомнить атмосферу Петербурга начала XX века, эпоху литературных салонов, художественных экспериментов и поиска нового человека нового времени. Перед нами окажется не просто история одной школы, а история рождения целого поколения художников, изменивших русскую культуру.

Место встречи вы увидите после записи. Предварительная оплата обязательна. В группе не более 15 человек.

23 августа, в воскресенье, вместе с Юлией Дмитрюковой мы едем в Клин, в гости к Петру Ильичу Чайковскому и... Аркадию Гайдару.

«…Я к Клину, сам не знаю как, ужасно привязался и не могу себя представить в другом месте», — признавался Чайковский своей подруге и меценатке Надежде Филаретовне фон Мекк. Именно здесь, в живописном Клину и окрестностях, композитор провел девять последних лет своей жизни, сначала снимая комнаты в усадьбах Майданово и Фроловское, а с 1892 года арендовав дом на окраине города. Удивительно, но уже в 1894 году младший брат композитора Модест Чайковский и племянник Владимир Давыдов организовали в этом доме первый в России музыкальный мемориальный музей. Таким образом, была сохранена вся обстановка. И именно сюда мы отправимся.

А после посетим место, где были написаны знаменитые "Тимур и его команда", "Чук и Гек", "Судьба барабанщика", словом, книги, которые все мы читали в детстве. Ведь именно в Клину Аркадий Петрович Гайдар снимал комнату с 1938 по 1941 год.